Le Cabinet d'amateurs - La Villa du temps retrouvé

Jérémie BENNEQUIN (1981- )
Ommage – À la recherche du temps perdu
Fonds de l’artiste

Jérémie BENNEQUIN • Ommage – À la recherche du temps perdu

Depuis plusieurs années, Jérémie Bennequin développe une oeuvre conceptuelle singulière et passionnante autour du gommage rituel d’À la recherche du temps perdu. « Je cherche l’art et la manière de matérialiser le « temps perdu » (au sens propre comme au figuré), et l’effacement de l’oeuvre proustienne m’est apparu comme la « meilleure » manière de perdre mon temps », explique l’artiste. « Prendre le temps d’en perdre, ne serait-ce qu’un petit peu. Telle serait, si l’on veut, la devise de mon oeuvre « in progress ». Car finalement, et c’est une des leçons de la Recherche proustienne, ne faut-il pas perdre son temps pour pouvoir, un jour peut-être, le retrouver ? »

Inès MÉLIA (1990- )
Page 110, à la Recherche
2022, Huile et pages de livre marouflées sur toile
Fonds de l’artiste

Inès MÉLIA • Page 110, à la Recherche

La série "À la recherche" d’Inès Mélia explore la tension entre le texte et la forme visuelle, s’inspirant d’À la recherche du temps perdu de Marcel Proust, et plus précisément du tome La Prisonnière. L’artiste réinvente le récit de Proust, en particulier le personnage d’Albertine, en transformant le texte en compositions visuelles abstraites et dynamiques. Utilisant la structure même du livre comme support, Mélia aplatit et retravaille ses pages pour en faire de grandes toiles peintes, libérant ainsi les mots et créant un espace où le langage, la forme et la couleur convergent. Les peintures sont un moyen de libérer le texte, de le faire resurgir.

Takeshi SHIKAMA (1948- )
Contemplation-France : Cabourg #6
2024, Épreuve au platine sur papier Gampi
Takeshi Shikama / courtesy Lunn Galerie & Boogie Woogie Photography

Takeshi SHIKAMA • Contemplation-France : Cabourg #6

Takeshi Shikama explore, par la photographie, la relation entre temps vécu et temps perçu. À l’instar de Proust, qui reliait souvenirs et lieux pour faire surgir la mémoire involontaire, il propose une expérience contemplative où espace et lumière deviennent vecteurs d’émotion. Cabourg #6 dépasse le simple paysage : c’est une méditation sur le passage du temps, évoquant l’atmosphère des promenades proustiennes sur la côte normande. La chambre photographique, qui permet de réaliser chaque image individuellement, participe à la quête de lenteur de l’artiste. Le procédé platine-palladium offre une palette plus subtile de tons que l’argentique, propice à une immersion sensible dans l’oeuvre.

Louis AUCOC Ainé (1829-1914)
Garniture de toilette ayant probablement appartenu à Adrien Proust, père de Marcel Proust
entre 1866 et 1887, Cristal, argent, laiton, cuir
Don Colette Bitker, 2025. Ville de Cabourg, Villa du Temps retrouvé

Louis AUCOC Ainé • Garniture de toilette

Cette garniture de toilette attribuée à l’orfèvre Louis Aucoc (1829-1914) dit Ainé, se compose de deux flacons de section rectangulaire, de deux boîtes de section ronde, d’une boîte de section rectangulaire, d’un étui de section ronde en cristal à pans coupés avec un couvercle en métal guilloché et monogrammé A.P. à rinceaux dans un cartouche en motif de ceinture à boucle, et d’un étui à allumettes en laiton plié gainé de cuir avec un couvercle en métal guilloché et également monogrammé.

Cet ensemble raffiné, témoigne des usages et de l’art de vivre de la bourgeoisie du XIXᵉ siècle, a probablement appartenu à Adrien Proust (1834-1903), éminent médecin hygiéniste et père de Marcel Proust (1871-1922).

LANTERNE MAGIQUE (appareil de projection)
début XXe siècle
Ville de Cabourg, Villa du Temps retrouvé

Lanterne magique

La lanterne magique est un ancien appareil de projection d’images considéré comme l’un des ancêtres du cinéma. Inventée au XVIIᵉ siècle, elle fonctionnait grâce à une source de lumière, une plaque de verre peinte et une lentille qui permettait de projeter l’image agrandie sur un mur. Aux XVIIIᵉ et XIXᵉ siècles, elle était utilisée pour des spectacles et des présentations.

Marcel Proust évoque cet objet dans Du Côté de cher Swann (1913), souvenir de son enfance et médium visuel de prisé des enfants de la Belle Époque : “On avait bien inventé, pour me distraire les soirs où on me trouvait l’air trop malheureux, de me donner une lanterne magique, dont, en attendant l’heure du dîner, on coiffait ma lampe ; et, à l’instar des premiers architectes et maîtres verriers de l’âge gothique, elle substituait à l’opacité des murs d’impalpables irisations, de surnaturelles apparitions multicolores, où des légendes étaient dépeintes comme dans un vitrail vacillant et momentané.”